Центр традиционной народной культуры Среднего Урала представил выставку «Гардероб: традиции в моде».
В этом году Центр традиционной народной культуры Среднего Урала уделяет особое внимание народному костюму. Уже состоялось несколько семинаров-практикумов, большой фестиваль «Наследие Урала» собрал этнографов, мастеров, дизайнеров из разных регионов. И сейчас команда Центра открыла новую выставку – взгляд на традиции современных мастеров.
«Потрясающе, когда люди переосмысляют и дают новую жизнь традиционным мотивам и смыслам. Интерпретация традиционной культуры бывает очень стильной и вдохновляющей. На выставке пара сотен экспонатов и всего лишь несколько этнографических предметов. Часть предметов, которые выглядят традиционно, созданы современными мастерами, которые чтут традиции, изучают в деталях швы, крой, техники крошения ткани. Но это логическое начало выставки. А логическое продолжение – например, «башкирский адидас», где использованы резинки от современного спортивного костюма. Это невероятно – настолько дерзко и одновременно абсолютно традиционно», – рассказывает директор Центра традиционной народной культуры Среднего Урала Кирилл Савин.
Выставка показывает, как способы кроя, силуэты, традиционные узоры стараниями мастеров прижились на современной одежде. В работах использованы элементы костюма русских, коми-пермяков, манси, удмуртов, марийцев, башкир, татар.
Вилада Веселкина представляет на выставке пару – мужской и женский костюм в черно-красном цвете. Черный на Урале считался праздничным и торжественным, символизировал плодородие, чернозем, который дает энергию для жизни. Пара родилась практически случайно.
«Мужской традиционный костюм сшит по мужской рубахе из Каменск-Уральского музея, я делала костюм в подарок, без цели его осовременить. В процессе пошива примеряла рубаху на себя – она классно смотрится, оверсайз-рубашка с длинными рукавами, сидит, как традиционный русский крой. И я подумала, почему бы не сделать из рубахи платье: увеличить длину, манжеты посадить на более тонкую женскую руку», – рассказывает Вилада Веселкина.
Рядом расположились головные уборы, которые делает Диляра Белалова. В работе мастер использует проклеенный лен и бусины из камня – белый и черный жемчуг, майолика, малахит, аметист, змеевик. Пришлось не только изучить технику сажения по бели, благодаря которой получается объемная вышивка, но и воссоздать какие-то приемы самостоятельно, опираясь на фотографии старинных образцов.
Традиционные узоры северного народа манси перекочевали на повседневные вещи.
«Я с шести лет начала шить для кукол мансийскую одежду, мама меня учила выделывать шкуры. А сейчас я представляю толстовки с мансийскими орнаментами. Это не просто орнаменты, это обереги. Я хочу, чтобы они оберегали не только народ манси, но и всех вокруг», – говорит мастер из Ивделя Наталья Курикова.
Есть на выставке и пример соединения современного костюма с монументальной росписью. Анастасия Гузий перенесла урало-сибирскую роспись на текстиль. Мастеру пришлось поискать, как в цифровой живописи повторить знаменитый разбеленный мазок, а после на шелке появились узнаваемые деревья и изображения птиц.
Ирина Бурова показывает модели с рисунком, выполненным в технике кубовой набойки. Узор на ткани рисуется специальным составом, который не позволяет краске впитываться. Затем основное полотно окрашивается, а рисунок остается в изначальном цвете ткани.
«Я – мастер по тряпичной народной кукле. И чтобы мне представлять свои проекты, пришлось принарядить помимо кукол еще и себя – это был эксперимент для показа коллекции кукол «Династия красильщиков». Задумка переросла в платье, где сочетается кубовая набойка и традиционный крой японской и русской одежды. А пыльник получился случайно – это был белый медицинский халат с завязками сзади. Мне подарили его в качестве материала для изготовления кукол, но мне стало жаль резать халат, и я решила покрасить его тоже», – рассказывает Ирина Бурова.
Выставка «Гардероб: традиции в моде» открыта до 22 ноября на Чапаева, 10.